https://s2.shinystat.com/cgi-bin/shinystatv.cgi?L=4&USER=olahjl2&NH=1&NRD=1-67

dimarts, 12 de gener del 2010

PINTAR ES MI FORMA DE AMAR


Pintar un cuadro es como enamorarse. Digo ésto, porque como
yo ya no me enamoro, tengo que sustituirlo con algo.
Primero salgo a la calle con la cámara preparada, con ansiedad
y cierto miedo (como cuando iba a "ligar"). Ahora me doy cuenta
que la cámara es un poco fálica, con su objetivo que se alarga y se
retrae. El flechazo se produce cuando hago la foto, aunque, a ve-
ces, no me de cuenta enseguida. Después, mientras estoy pintan-
do el cuadro, se produce un apasionamiento, que va creciendo mas
y mas ........ Finalmente, acabo el cuadro, que es cuando me digo:
este es el mejor cuadro que he pintado en mi puta vida. Hemos
llegado al orgasmo.
Después del éxtasis, me tranquilizo, ceno, me acuesto, duermo ......
Al día siguiente, quito el cuadro del caballete, y empiezo a pensar
en otro, incluso me molesta, porque no le encuentro sitio. Pasados
2 ó 3 días, estoy deseando perderlo de vista, porque eso supon-
dría que lo he vendido, que es, a fin de cuentas, el verdadero obje-
tivo de mi trabajo. Cuando cobro es otro orgasmo (el último). Ya
sólo me queda guardar una reproducción de recuerdo.

dimecres, 6 de gener del 2010

TROCITO DE CIELO


Este cuadro lo he titulado Furgoneta (que es una pala-
bra más bien fea) y lo debería haber titulado "Trocito
de cielo", porque lo que más me gusta del cuadro, es
un coche que se refleja en la furgoneta que, a su vez,
tiene otro coche reflejado, que, a su vez, refleja un tro-
zo de cielo azul.
Es impresionante el recorrido de la luz, en la centésima
de segundo, que capta la cámara, como va chocando, de
un coche a otro, hasta llegar a la cámara, y luego a mi ojo,
y de allí a mi cerebro. Luego pasa por el ordenador, más
tarde, por la impresora; y al final, pinto el cuadro.
En todas las fases del proceso, la realidad se va deforman-
do.......¿y yo me llamo realista?
La realidad es tan inmensa, que es inampreensible (¿se dice
asi?). Yo sólo intento aproximarme.

dissabte, 19 de desembre del 2009

CERVECERIA


Este cuadro ha sido un hallazgo. Es una cafetería
acristalada, donde se ve a la gente que está to-
mando algo, a través de los cristales, con sus re-
flejos, sus coches que pasan, sus señales de trá-
fico....... Me tuve que situar en la acera de enfren-
te para hacer la foto, con cierta pérdida de nitidez
por la distancia, pero necesaria para mantener la
discreción.
Creo que he encontrado un filón. Insistiré en el tema.

divendres, 27 de novembre del 2009

EXPOSICION EN AMERICAN PRINTS

El pasado 19 de noviembre, se inauguró la exposición. No tengo
fotos, se me olvidó la cámara. Pero el cuadro más importante
es éste, titulado "Final". Este cuadro, de 116 x 89 cm., me costó
10 días pintarlo, a 8 horas de media, son 80 horas de trabajo.
Fue un trabajo duro, poque tenía una fecha de entrega, pero
trabajé ilusionado. Lo que más me atraía de este cuadro, es que
al mezclarse las imágenes que se transparentan, con las de la
acera de enfrente, como son de escalas distintas, de dan un as-
pecto de colage.

Otra cosa que me pasó con éste cuadro, es que, la dependienta,
que está a punto de salir de la tienda, salió, y me hechó la bron-
ca, porque, según ella, no se podían hacer fotos del escaparate.
Yo le expliqué que no quería plagiar sus modelitos, que era una
foto que debía servir de boceto para un cuadro basado en los
reflejos de la acera de enfrente. No se si me entendió.

divendres, 30 d’octubre del 2009

CHICA RUBIA


Iba yo por calle una mañana soleada, con la cámara preparada,
cuando vi un escaparate que estaba justo formando la esquina,
entonces, me puse a buscar un encuadre donde hubiese refle-
jos y transparencias, cuando....de pronto....apareció la chica ru-
bia. En un segundo me di cuenta de que tenía un cuadro. Dis-
paré. La chica me miró extrañada. En cuento llegué a casa, a-
bandoné todo lo que estaba haciendo, y esa misma tarde em-
pecé el cuadro.Durante la realización,se estableció una corrien-
te de simpatía, entre el personaje y yo......no lo podía evitar....
!me gustaba esa chica! Me imaginaba hasta cómo sería. La
comparaba con el maniquí estereotipado del escaparate y
pensaba....que ella sería todo lo contrario. En fin ......
Estas son las razones por las que me gusta tanto el realismo,
porque contiene historias, es narrativo.

dijous, 10 de setembre del 2009

MES DE AGOSTO







Este mes de agosto ha sido duro para mi,



he tenido que cuidar de mi madre, que



tiene 93 años, y además he tenido que



cuidar de mi mismo, pues soy diabético.



A pesar de todo, he pintado bastante.



Ahí teneis unas muestras

dimecres, 5 d’agost del 2009

Hoy os quiero recomendar un libro


La mayoría de los libros sobre arte, me resultan in-
comprensibles, sobre todo si teorizan. Como no tengo
una formación académica, no domino la jerga que
suelen utilizar, además de que se meten en unos
vericuetos, que me resultan difíciles de seguir. Este
libro es sencillo, hece un inventario de los pintores
realistas, con todas su tendencias, y todo con pala-
bras "normales".
Si sabeis de otros libros que hablen del realismo,
incluso teorizando, pero comprensibles, decídmelo,
os lo agradeceré.

dimarts, 21 de juliol del 2009

EDIFICIO MARIA MICAELA


CUANDO YO TENIA 10 AÑOS, Y HACIA INGRESO EN LOS SAGRADOS
CORAZONES, COMO ERAMOS MUCHOS, LOS CURAS, TUVIERON QUE
ALQUILAR UN BAJO, PARA AMPLIAR EL COLEGIO, ESTE BAJO, ESTABA
JUSTO ENFRENTE DE LA ENTRADA PRINCIPAL DEL EDIFICIO MARIA
MICAELA. YO NO ERA MUY BUEN ESTUDIANTE, PERO DEDICABA
HORAS A CONTEMPLAR, CON ENVIDIA, LA VIDA DE AQUELLOS (PARA
MI), SERES PRIVILEGIADOS.
EL EDIFICIO ERA HERMOSO, PORQUE ERA SENCILLO, ERA ALEGRE,
AUNQUE TENIA POCOS COLORES, TENIA UN JARDIN PRIVADO Y ...
!UNA PISCINA! (ESTAMOS HABLANDO DE LOS AÑOS 60). YO SABIA
QUE AQUELLO, PARA MI ERA INALCANZABLE (AHI NACIO MI
CONCIENCIA DE CLASE), PERO NO PODIA EVITAR, SOÑAR CON
LLEVAR UNA VIDA ASI. ERA COMO CUANDO, EN AQUELLA EPOCA
GRIS Y MISERABLE, VEIAS UNA PELICULA DE DORIS DAY Y ROCK
HUDSON (LOS TELEFONOS ERAN DE COLORES, LOS COCHES DESCA-
POTABLES Y LOS APARTAMENTOS TENIAN MUEBLE-BAR). SABIAS
QUE AQUELLA VIDA NO LA ALCANZARIAS NUNCA, PERO NADA TE
IMPEDIA, SOÑAR CON ELLA.
POR ESO, AHORA, AL CABO DE LOS AÑOS, LE DEDICO UN HOMENAJE
A UN EDIFICIO, QUE NO HE VISITADO NUNCA, MAS QUE CON LA
IMAGINACION.

dijous, 28 de maig del 2009

CUADROS DE REFLEJOS


El otro dia estaba pensando, desde cuando pinto reflejos. todo fue
por casualidad. Habia hecho una foto de un paisaje urbano, me fije
en un coche que estaba alli por casualidad, lo amplie, y me gusta-
ron los reflejos que tenia. Pinte un cuadro exagerando mucho esos
reflejos, saturando los colores. El cuadro, ni siquiera lo vendi, pero
a partir de ahi, empece a buscar los reflejos, a estudiar los dias
soleados y los nublados, la noche y el dia, la luz artificial y la natu-
ral, los coches, las motos, los escaparates, los charcos de la lluvia,
cualquier superficie pulida que hiciera de espejo.
La gente se sorprendia, y yo me decia: ¿por que se sorprenden?
los reflejos que veo yo, los ve todo el mundo. Mas tarde, com-
prendi, que no es asi. Cuando vemos un coche, puede ser un peli-
gro, nos puede atropellar,con toda la informacion que recibimos
en el cerebro de la imagen del coche, hacemos una discrimina-
cion: El peligro, lo importante, es el propio coche. Si prestara-
mos atencion a los reflejos y no al coche, podriamos morir atro-
pellados (estoy exagerando para que se entienda). Cuando mira-
mos un escaparate, nos pasa lo mismo: lo importante es lo que
esta dentro, su precio, etc, no el reflejo del edificio de la acera
de enfrente. Ese prejuicio, lo tenemos todos, pero la camara fo-
tografica, no. Ella, fotografia todo lo que le pomemos delante,
sea importante, o no. Por eso yo, me di cuenta del reflejo, cuan-
do vi la foto, no cuando vi el coche.
Lo que trato de reflejar, en mis cuadros, es ese otro lado, eso que
vemos, pero no miramos.

diumenge, 26 d’abril del 2009

AMERICAN PRINTS











SI QUEREIS VER MIS




DOS ULTIMOS CUADROS




PODEIS PASAROS POR




AMERICAN PRINTS,




SUPERMERCADO DE




ARTE, CALLE CISCAR




Nº 10. VALENCIA.




divendres, 13 de març del 2009

O L I V E R E T A


Ultimamente estoy pintando cuadros de mi barrio. Por una
simple razon practica: es lo que tengo mas cerca. Para
encontrar la belleza, no hace falta irse a Paris o al Cañon
del Colorado. La podemos encontrar en un contenedor de
basura, al lado de casa.
He llevado el cuadro a una tienda del barrio, a ver si me lo
venden. No les ha gustado mucho.
- ¿Esto que es?
- Un edificio de la calle Olivereta reflejado en un coche.
- Ya, una cosa rara.
A pesar de todo, confio en venderlo. Alguien conectara
conmigo, y estara dispuesto a pagar unos euros para llevarse
el cuadro. La verdad es que uno de los momentos mas satis-
factorios de mi trabajo es cuando cobro. Porque es una
prueva inequivoca, de que el cuadro ha gustado; no hay
lazos de amistad, ni de familia, no me conoce de nada, el
unico vinculo, es el cuadro (y el dinero).

dissabte, 28 de febrer del 2009

F U T U R A M A




HOY ESTOY CONTENTO. HAN
PUESTO MI CUADRO EN EL
ESCAPARATE DE LA TIENDA
DE COMICS, FUTURAMA.
LO CURIOSO ES QUE EL
MOTIVO DE MI CUADRO
ES, JUSTO, ESE ESCAPA-
RATE.

dimarts, 30 de desembre del 2008

¿QUÉ OS, PARECE ÉSTE CUADRO?



A que parece un cuadro
abstracto, tipo Tápies, o
Manolo Millares, o Lucio
Muñoz?. Pues no; se tra-
ta de un trozo de pared,
como podeis observar.
Con ésto, no le estoy qui-
tando méritos a la pintura abstracta, lo que quiero decir es que hasta los pintores no-realistas, se inspiran en la realidad. Si yo soy realista,
no es por una razón ideológica, o conceptual; es porque sin la
realidad, me siento perdido, me siento separado del mundo. La
realidad es tan inmensa, tan plural, tan inabarcable, tan canvian-
te.... que no nos la acabaremos nunca.
Y lo que quiero decir, también, es que no existe una diferencia cla-
ra, entre realismo y abstracto. La realidad es el punto de partida
de cualquier pintor, de cualquier artista. Cuando miro un cuadro
de Tápies, no estoy viendo, el interior de la cabeza de Tápies, estoy
viendo una puerta desvencijada, o una pared sucia. Como decía
Gonzalo Goytisolo "la realidad sabe más que nosotros".

dilluns, 29 de desembre del 2008

Inauguración en Kombina2






La inuguración estubo muy bién.



Vinieron unos cuantos amigos



que hace tiempo que no veía.



Nos reimos bastante.






Los chicos italianos de Kombina2,



nos prepararon unos canpés,



buenísimos.






Si vivís por Benimaclet, lo teneis



fácil. Pasaros (hacen unos capuccinos



fabulosos).

dimecres, 17 de desembre del 2008

EXPOSICION DE PINTURA




El sábado de diciembre, día 20, hago


una exposición en Kombina2. El local


está en Primado Reig, 155, Valencia.


La semana que viene, colgaré las fotos


de la inauguración

diumenge, 14 de desembre del 2008

¿POR QUÉ PINTO COCHES?


Pues es algo realmente raro, porque yo no tengo coche
y ni siquiera canet de conducir.
Creo que los pinto porque los considero un símbolo
de nuestra época, un icono; desde la mitad del siglo
XX, hasta, ya veremos, cuando.
Los coches son esculturas rodantes de arte contem-
poráneo, elaboradas con las técnicas más vanguar-
distas, pero bajadas al dominio y la posesión del pue-
blo llano.
Son espejos convexos, que reflejan, distorsionada,
la ciudad, sus edificios, sus gentes... estos reflejos
me seducen.
Los humanos, cuando nos encontramos en su ha-
bitáculo, con los mandos a nuestro alcance, nos
transformamos en nuestro Mr. Hyde esquizofré-
nico, agresivo, insolidario...Tienen un poder sobre
nosotros, enorme.
Los coches también son armas letales, que se uti-
lizan para asesinar, para suicidarse...

Los coches son usados por los jóvenes como lecho

de amor para los primeros escarceos sexuales. (Có-

mo hacer el amor en un Simca 1000?).

Los coches contribuyen al efecto invernadero y

al cambio climático.

Son amados y odiados.

Los miserables, los parias de la tierra, los "sin

techo", buscan refugio en coches abandonados.

El último viaje al cementerio o al crematorio,

lo haremos en coche.

dilluns, 17 de novembre del 2008

INTERIOR/EXTERIOR




Este cuadro es el inicio de una nueva etapa. Es
un abrazo al hiperealismo y la consolidación
del realismo fotográfico que desde hace
tiempo practico.
Un día, paseando por calle, me fijé en un es-
caparate de una tienda. Para un paseante
urbano, los escaparates son muy atractivos.
Están hechos para eso: para llamar la aten-
ción, para atraerle a comprar, para enseñar
sus productos más atractivos. Pero todos
los paseantes urbanos sabemos, que tan-
bién son un espejo, del exterior, de noso-
tros mismos, ¿quién no se ha mirado en
un escaparate, preocupado por su aspecto?
En el cuadro he tratado de reflejar eso: el
cristal del escaparate es transparente para
mostrar lo que hay dentro, pero también
es un espejo que refleja lo que hay fuera.
Esta dualidad del escaparate es la duali-
dad de todas las cosas (y todas las perso-
nas). Todos tenemos dos caras (o más).
Todo ésto lo pensaba mientras miraba
el escaparate; entonces heché mano al
bolsillo, saqué la cámara e hice una foto.
Tube problemas, porque un coche me
tapaba una parte. Hice varias fotos más
desde otros puntos, y, luego, en casa,
recompuse la imagen. El resultado ahí
lo teneis ¿Qué os parece?


dijous, 13 de novembre del 2008

REALISMO FOTOGRAFICO

"La realidad sabe más que nosotros"
Gonzalo Goytisolo

Soy realista por necesidad, si me aparto de lo real, sólo me queda el yo individual, entonces,
la obra de arte se convierte en una masturbación.

Mis paisajes son urbanos porque es lo que me rodea. Si, cuando salgo de casa, encontrase
árboles, cerros, montes, es lo que pintaría; pero lo quie me encuentro son coches, semáfo-
ros, edificios.... Todo ésto forma parte de "mi naturaleza".

La fotografía digital consigue en segundos, algo complicado: reducir las tres dimensiones
de los objetos, a dos. ¿Por qué voy a renunciara esa maravilla técnica?
Cuando quiero pintar un cuadro, no salgo de casa con mi lienzo, mi caballete y mi male-
tín de pinturas, salgo con mi cámara digital en el bolsillo. Yo no pinto a partir de la reali-
dad, sino de una foto de la realidad.

La reproducción de la realidad se fundamenta, no en la perspectiva óptica individual, si-
no en la colocación del objetivo de la cámara, que proporciona un boceto de la imagen.

Un objetivo fotográfico es distinto del ojo humano, y, a veces, lo supera. Pensemos en las
posibilidades del gran angular, el macro, el teleobjetivo, la distancia focal. En muchos ca-
sos supera al ojo humano. El objetivo fotográfico ve, lo que el ojo no ve.

¿Qué es más real, lo que ve el ojo, o lo que ve el objetivo?

dimarts, 28 d’octubre del 2008

Presentacion Visual

Realismo sucio



Todo es efímero, nada permanece.



Ver la ciudad por la puerta de atrás.



Lo accesorio cobra protagonismo.



Realismo es mirar a la cara sin máscaras ni maquillaje.



La belleza no existe, sólo está en nuestra cabeza



Por eso, la podemos encontrar en cualquier parte, la podemos encontrar en la
mierda.



Cuando veo un letrero, puedo hacer dos cosas: mirarlo por delante, o por detrás. Yo siempre lo encuentro más interesante por detrás.



Lo que más me gusta de una mujer es el culo.



Lo que más me interesa de un ser humano, o de una ciudad, es su lado oscuro.