https://s2.shinystat.com/cgi-bin/shinystatv.cgi?L=4&USER=olahjl2&NH=1&NRD=1-67

dimarts, 27 d’abril del 2010

! QUE BONITO ES EL AMOR !


Visto desde una cierta distancia, el amor es bonito. Yo, en
realidad, casi siempre lo veo, desde esa distancia, que lo
dulcifica. Por ejemplo, en este cuadro. La pareja joven sin
duda, se aman. No hay más que fijarse en las manos. La
mano de ella, insinuante, acariciadora .... las yemas de sus
dedos, rozan, se entregan ... abiertamente, generosamen-
te. La mano de él, inicia una maniobra envolvente .......
tal vez un poco dominante, o tal vez protectora ... pero,
sin duda, amante, responde al estímulo. En la pareja ma-
yor, también hay amor. Ella expone algo, serenamente,
elegantemente; y él la escucha ... con deferencia.
Esto es lo que parece, pero ¿es así?
Recuerdo, cuando en una película (Terciopelo azul), un
pajarito (muy bonito), se posaba en la ventana, y, al
fijarnos, nos dabamos cuenta de que en el pico, estaba
devorando un insecto, que todavía pateaba. El pajari-
to, me parece bonito, porque no soy un insecto.
¿O estoy sufriendo una metamorfosis, y ya no sé lo
que es feo y lo que es bello?

dilluns, 19 d’abril del 2010

IRENE, PINTORA CALLEJERA






Hoy quiero rendir un homenaje a una artista. Una mujer


valiente, que decidió plantarle cara a la vida, y ganarse


un jornal, trabajando en lo que le gusta. Sin importarle


el frío, el calor, la incomprensión de algunos clientes, las


molestias de los "colgados", las inquinas de los munici-


pales ....


Le gustan los pintores flamencos, Vermer, Teniers,


El Bosco ... También le gusta, pintar animales y los cua-


dros figurativos, pero fantásticos (como Dalí, le dije, no


tanto, me contestó). Ved una muestra de su trabajo:

Lleva 12 años viviendo de la pintura. Su intención es


hacerse autónoma, cuando consiga una estabilidad


en los ingresos. Los permisos para trabajar en la ca-


lle, los tiene solicitados, pero ha recibido la callada


por respuesta. Tiene una página en internet:


http://www.irenesoto.com/


Se suele

poner en

la calle del

Hospital,

en

Valencia.

dilluns, 12 d’abril del 2010

LO NATURAL Y LO ARTIFICIAL


Natural es todo lo que surge espontáneamente.
Artificial es lo natural, después de manipularlo. Un nido
¿es natural o artificial?
En mis cuadros todo está manipulado, todo es artificial.
Es más, pintar un cuadro es una gran manipulación (se
hace con las manos). ¿Por qué no pinto olas rompientes,
ocasos rojizos, árboles majestuosos...? Porque me pillan
muy lejos. Pinto paisajes urbanos por comodidad, más
de la mitad de mis cuadros son de lugares que están a
300 m de mi casa.
Hace poco recibí un comentario que me hizo pensar.
Decía (A. Sánchez) que todo ese ambiente de coches
invadiendolo todo, paredes pintarrajeadas, árboles
raquíticos...., agobiaban. Creo que tiene razón. Enton-
ces, me planteo: ¿amo lo que pinto? Pues no estoy se-
guro. Pero no nos olvidemos de una cosa: un cuadro
de un coche, no es un coche. Yo amo el cuadro, no el
coche. Ya lo decía Magritte: "Esto no es una pipa",
debajo del dibujo de una pipa. Creo que la belleza la
podemos encontrar en una puesta de sol, o en el cubo
de la basura, porque donde realmente está, es en nu-
estra cabeza. La cosas no son ni bonitas ni feas. Somos
nosotros (como siempre manipulando), los que las
calificamos así.

dilluns, 5 d’abril del 2010

COCHES

En mis cuadros no hay horizonte. Siempre me tropiezo
con los edificios. Y el cielo, casi no se ve, sólo reflejado
en algún coche. Tampoco se ve el suelo, sólo algún tro-
zo, entre coches. Está claro, lo que más se ve son coches.
Yo, con los coches, mantengo una relación amor-odio.
Me gusta pintarlos, con sus reflejos, sus brillos, sus co-
lores, sus formas escultóricas.... Pero, también me dan
miedo..... he visto atropellos.... ni siquiera tengo coche.
Recuerdo una vez, cuando empezaba, que pinté un
cuadro de las Torres de Quart, pensando que sería
fácil de vender. Cuando intentaba colocarlo, me dije-
ron: "el cuadro no está mal, pero le sobran los co-
ches". Yo, me quedé pensando, y me di cuenta que
lo único que me gustaba del cuadro, eran los coches.
Recuerdo una cita (no sé de quién):
PERSEVERA EN TUS DEFECTOS, ES TU YO
MAS AUTENTICO.

dilluns, 29 de març del 2010

CONCURSO


Me he presentado a un concurso con éste cuadro. Me ha
costado mucho trabajo decidirme, porque no soy nada
competitivo. Tal vez sea porque, en la vida, en general,
no me ha ido demasiado bien, y frecuentemente, mi mie-
do al fracaso, me invita a renunciar a la lucha. Pero me
he sobrepuesto, y me he dicho: Si el cuadro es bueno,
es imposible un fracaso total. Mi esfuerzo, mi lucha, es
conseguir un buen cuadro. Lo demás, vendrá por aña-
didura.

dijous, 11 de març del 2010

EXPOSICION EN KOMBINA2


Mis amigos italianos de Kombina2, me llamaron
y me insistieron en que querían que expusiera
con ellos de nuevo. Yo, ahora, tengo pocos cua-
dros, pero busqué y conseguí unos cuantos que
ya están expuestos. Espero que con las fallas,
se anime la cosa. El local es: Kombina2, Prima-
do Reig, 155, Valencia.

dissabte, 6 de març del 2010

D'Art


Este cuadro me ha costado mucho trabajo pintarlo.
El cuadro era difícil, tanto el primer plano como el
fondo. Necesitaba trabajar muy concentrado. Tube
que suprimir la música que suele acompañarme
cuando pinto. Pintar, básicamente, no es un traba-
jo intelectual, es una manualidad. Por eso suelo ha-
cerlo, oyendo música, o fumando ... El trabajo in-
telectual, lo haces cuando proyectas el cuadro,
luego, todo se reduce a desarrollar tus habilidades
y, en la última fase, cuando utilizas el pincel más
fino, es cuando el esfuerzo es mayor. Aquí el pin-
cel fino se impuso desde el pricipio. Y un cuadro
de 116 x 98 cm. a pincel del 2, son muchas pince-
ladas.

dissabte, 27 de febrer del 2010

NOVELAS








Los ensayos sobre arte me resultan áridos, por eso
recurro a las novelas en que el protagonista es un
pintor. A veces son más esclarecedoras y aprendes
más que sesudos tratados.
A mi lo que más me interesa es saber cómo cada
pintor, afronta cuestiones como el proceso creativo
de un cuadro, las influencias, el estilo, las relaciones
con los clientes, las diversas interpretaciones de
cada cuadro ......... Además las novelas son entre-
tenidas, o incluso divertidas.
Aquí os pongo unas cuantas que he encontrado
por casa, de las que guardo un buen recuerdo.
Y que tengo intención de releer.













divendres, 19 de febrer del 2010

EL MERCADO


A los pintores que, como yo, declaramos abiertamente que nuestro
objetivo es vender, se nos tilda de comerciales, de acomodaticios.
En mi caso no es así. En primer lugar, si no se pinta para vender
¿para qué se pinta? ¿para pasar a la historia?¿para crear escuela?
¿y qué hacer con los cuadros?¿los amontono en casa? Me parece
pretencioso. Y, en segundo lugar, ni yo, ni nadie, puede pintar
para todo el mundo. El mercado no es homogéneo, cada pintor, tie-
ne su público, unos más amplios, otros más reducidos, pero es a
ese sector, al que hay que dirigirse..
Hay una novela de José Saramago (Manual de pintura y caligrafía
ed. Alfaguara), que cuenta la historia de un pintor comercial, re-
tratista complaciente, al que un día se le cruzan los cables, y empie-
za a pintar los verdaderos cuadros que siempre le hubiese gustado
pintar. Y empieza a hacer retratos crueles. Y, claro, pasa lo lógico,
los clientes no quedan contentos, y no le pagan, y acaba hundido
en la miseria.
El fallo de éste pintor, fue dedicarse al retrato, porque el retrato
es, al tratarse de una obra "de encargo", para un sólo cliente, y
te tienes que plegar a sus gustos, porque el que paga, manda.
El retrato, por un lado es fascinante (todo rostro humano es
fascinante), y por otro, casi siempre es complaciente. Y los más
complacientes son los autorretratos. ¿no habeis observado que
en la foto de mi perfil, he puesto un autorretrato?¿por qué no he
puesto una foto? Porque salgo mucho mejor en los autorretratos
que en las fotos.

dijous, 11 de febrer del 2010

TRIANGULO


La objetividad no existe. En realidad yo no soy realista (?). Mientras
pintaba éste cuadro, empecé a imaginarme, que de los tres persona-
jes que hay en el cuadro, la rubia era la esposa engañada, la morena
la amante ardiente, y el hombre, el marido infiel. Además, estaba a
punto de producirse un encuentro, que tal vez fuera conflictivo. Se
mascaba la tragedia ... Pero ensegida me digo: La objetividad exi-
ge distanciarse, pero, no puedo remediarlo, me gusta implicarme.
Por eso digo que no soy realista.
Con todos los cuadros me pasa igual, siempre hay alguna dificultad
"técnica" que me cuesta mucho resolver (que suelo dejar para el
final); pero, además, como son muchas horas, me como el tarro
como un idiota (más que nada por distraerme).

dijous, 4 de febrer del 2010

BAJAMOS LOS PRECIOS


El título de este cuadro se me ocurrió por el cartel de Carrefour
que hay en el centro del cuadro. Mientras lo pintaba, pensaba
que en realidad, estaba bajando el precio, porque, lo que cobraré
por él, es menos de lo que me gustaría cobrar. Si calculara las
horas que he empleado en pintarlo, y lo multiplicase por el pre-
cio de una hora (¿cuanto vale una hora?), me saldría una canti-
dad equis, que no se parece a lo que, de verdad, cobraré.
Creo que hay que ser realista (nunca mejor dicho) y hacer la
operación al revés: ver lo que he cobrado, y dividir esa cantidad
por las horas que he empleado en pintarlo. Y lo que sale es el
precio de una hora de mi trabajo. ¿Que sale poco? !Qué le vamos
a hacer!. Ya vendrán tiempos mejores.
También podría poner el cuadro a la venta a 1000 € y, claro,
como no lo vendería, el resultado final es cero. Y me podría jus-
tificar diciendo que el mundo me odia, que soy un artista incon-
prendido, y tal y cual ......
La diferencia entre el precio y el valor de las cosas, es que el valor
que le damos a algo es subjetivo y, sin envargo, el precio es algo
objetivo.

dimarts, 12 de gener del 2010

PINTAR ES MI FORMA DE AMAR


Pintar un cuadro es como enamorarse. Digo ésto, porque como
yo ya no me enamoro, tengo que sustituirlo con algo.
Primero salgo a la calle con la cámara preparada, con ansiedad
y cierto miedo (como cuando iba a "ligar"). Ahora me doy cuenta
que la cámara es un poco fálica, con su objetivo que se alarga y se
retrae. El flechazo se produce cuando hago la foto, aunque, a ve-
ces, no me de cuenta enseguida. Después, mientras estoy pintan-
do el cuadro, se produce un apasionamiento, que va creciendo mas
y mas ........ Finalmente, acabo el cuadro, que es cuando me digo:
este es el mejor cuadro que he pintado en mi puta vida. Hemos
llegado al orgasmo.
Después del éxtasis, me tranquilizo, ceno, me acuesto, duermo ......
Al día siguiente, quito el cuadro del caballete, y empiezo a pensar
en otro, incluso me molesta, porque no le encuentro sitio. Pasados
2 ó 3 días, estoy deseando perderlo de vista, porque eso supon-
dría que lo he vendido, que es, a fin de cuentas, el verdadero obje-
tivo de mi trabajo. Cuando cobro es otro orgasmo (el último). Ya
sólo me queda guardar una reproducción de recuerdo.

dimecres, 6 de gener del 2010

TROCITO DE CIELO


Este cuadro lo he titulado Furgoneta (que es una pala-
bra más bien fea) y lo debería haber titulado "Trocito
de cielo", porque lo que más me gusta del cuadro, es
un coche que se refleja en la furgoneta que, a su vez,
tiene otro coche reflejado, que, a su vez, refleja un tro-
zo de cielo azul.
Es impresionante el recorrido de la luz, en la centésima
de segundo, que capta la cámara, como va chocando, de
un coche a otro, hasta llegar a la cámara, y luego a mi ojo,
y de allí a mi cerebro. Luego pasa por el ordenador, más
tarde, por la impresora; y al final, pinto el cuadro.
En todas las fases del proceso, la realidad se va deforman-
do.......¿y yo me llamo realista?
La realidad es tan inmensa, que es inampreensible (¿se dice
asi?). Yo sólo intento aproximarme.

dissabte, 19 de desembre del 2009

CERVECERIA


Este cuadro ha sido un hallazgo. Es una cafetería
acristalada, donde se ve a la gente que está to-
mando algo, a través de los cristales, con sus re-
flejos, sus coches que pasan, sus señales de trá-
fico....... Me tuve que situar en la acera de enfren-
te para hacer la foto, con cierta pérdida de nitidez
por la distancia, pero necesaria para mantener la
discreción.
Creo que he encontrado un filón. Insistiré en el tema.

divendres, 27 de novembre del 2009

EXPOSICION EN AMERICAN PRINTS

El pasado 19 de noviembre, se inauguró la exposición. No tengo
fotos, se me olvidó la cámara. Pero el cuadro más importante
es éste, titulado "Final". Este cuadro, de 116 x 89 cm., me costó
10 días pintarlo, a 8 horas de media, son 80 horas de trabajo.
Fue un trabajo duro, poque tenía una fecha de entrega, pero
trabajé ilusionado. Lo que más me atraía de este cuadro, es que
al mezclarse las imágenes que se transparentan, con las de la
acera de enfrente, como son de escalas distintas, de dan un as-
pecto de colage.

Otra cosa que me pasó con éste cuadro, es que, la dependienta,
que está a punto de salir de la tienda, salió, y me hechó la bron-
ca, porque, según ella, no se podían hacer fotos del escaparate.
Yo le expliqué que no quería plagiar sus modelitos, que era una
foto que debía servir de boceto para un cuadro basado en los
reflejos de la acera de enfrente. No se si me entendió.

divendres, 30 d’octubre del 2009

CHICA RUBIA


Iba yo por calle una mañana soleada, con la cámara preparada,
cuando vi un escaparate que estaba justo formando la esquina,
entonces, me puse a buscar un encuadre donde hubiese refle-
jos y transparencias, cuando....de pronto....apareció la chica ru-
bia. En un segundo me di cuenta de que tenía un cuadro. Dis-
paré. La chica me miró extrañada. En cuento llegué a casa, a-
bandoné todo lo que estaba haciendo, y esa misma tarde em-
pecé el cuadro.Durante la realización,se estableció una corrien-
te de simpatía, entre el personaje y yo......no lo podía evitar....
!me gustaba esa chica! Me imaginaba hasta cómo sería. La
comparaba con el maniquí estereotipado del escaparate y
pensaba....que ella sería todo lo contrario. En fin ......
Estas son las razones por las que me gusta tanto el realismo,
porque contiene historias, es narrativo.

dijous, 10 de setembre del 2009

MES DE AGOSTO







Este mes de agosto ha sido duro para mi,



he tenido que cuidar de mi madre, que



tiene 93 años, y además he tenido que



cuidar de mi mismo, pues soy diabético.



A pesar de todo, he pintado bastante.



Ahí teneis unas muestras

dimecres, 5 d’agost del 2009

Hoy os quiero recomendar un libro


La mayoría de los libros sobre arte, me resultan in-
comprensibles, sobre todo si teorizan. Como no tengo
una formación académica, no domino la jerga que
suelen utilizar, además de que se meten en unos
vericuetos, que me resultan difíciles de seguir. Este
libro es sencillo, hece un inventario de los pintores
realistas, con todas su tendencias, y todo con pala-
bras "normales".
Si sabeis de otros libros que hablen del realismo,
incluso teorizando, pero comprensibles, decídmelo,
os lo agradeceré.

dimarts, 21 de juliol del 2009

EDIFICIO MARIA MICAELA


CUANDO YO TENIA 10 AÑOS, Y HACIA INGRESO EN LOS SAGRADOS
CORAZONES, COMO ERAMOS MUCHOS, LOS CURAS, TUVIERON QUE
ALQUILAR UN BAJO, PARA AMPLIAR EL COLEGIO, ESTE BAJO, ESTABA
JUSTO ENFRENTE DE LA ENTRADA PRINCIPAL DEL EDIFICIO MARIA
MICAELA. YO NO ERA MUY BUEN ESTUDIANTE, PERO DEDICABA
HORAS A CONTEMPLAR, CON ENVIDIA, LA VIDA DE AQUELLOS (PARA
MI), SERES PRIVILEGIADOS.
EL EDIFICIO ERA HERMOSO, PORQUE ERA SENCILLO, ERA ALEGRE,
AUNQUE TENIA POCOS COLORES, TENIA UN JARDIN PRIVADO Y ...
!UNA PISCINA! (ESTAMOS HABLANDO DE LOS AÑOS 60). YO SABIA
QUE AQUELLO, PARA MI ERA INALCANZABLE (AHI NACIO MI
CONCIENCIA DE CLASE), PERO NO PODIA EVITAR, SOÑAR CON
LLEVAR UNA VIDA ASI. ERA COMO CUANDO, EN AQUELLA EPOCA
GRIS Y MISERABLE, VEIAS UNA PELICULA DE DORIS DAY Y ROCK
HUDSON (LOS TELEFONOS ERAN DE COLORES, LOS COCHES DESCA-
POTABLES Y LOS APARTAMENTOS TENIAN MUEBLE-BAR). SABIAS
QUE AQUELLA VIDA NO LA ALCANZARIAS NUNCA, PERO NADA TE
IMPEDIA, SOÑAR CON ELLA.
POR ESO, AHORA, AL CABO DE LOS AÑOS, LE DEDICO UN HOMENAJE
A UN EDIFICIO, QUE NO HE VISITADO NUNCA, MAS QUE CON LA
IMAGINACION.

dijous, 28 de maig del 2009

CUADROS DE REFLEJOS


El otro dia estaba pensando, desde cuando pinto reflejos. todo fue
por casualidad. Habia hecho una foto de un paisaje urbano, me fije
en un coche que estaba alli por casualidad, lo amplie, y me gusta-
ron los reflejos que tenia. Pinte un cuadro exagerando mucho esos
reflejos, saturando los colores. El cuadro, ni siquiera lo vendi, pero
a partir de ahi, empece a buscar los reflejos, a estudiar los dias
soleados y los nublados, la noche y el dia, la luz artificial y la natu-
ral, los coches, las motos, los escaparates, los charcos de la lluvia,
cualquier superficie pulida que hiciera de espejo.
La gente se sorprendia, y yo me decia: ¿por que se sorprenden?
los reflejos que veo yo, los ve todo el mundo. Mas tarde, com-
prendi, que no es asi. Cuando vemos un coche, puede ser un peli-
gro, nos puede atropellar,con toda la informacion que recibimos
en el cerebro de la imagen del coche, hacemos una discrimina-
cion: El peligro, lo importante, es el propio coche. Si prestara-
mos atencion a los reflejos y no al coche, podriamos morir atro-
pellados (estoy exagerando para que se entienda). Cuando mira-
mos un escaparate, nos pasa lo mismo: lo importante es lo que
esta dentro, su precio, etc, no el reflejo del edificio de la acera
de enfrente. Ese prejuicio, lo tenemos todos, pero la camara fo-
tografica, no. Ella, fotografia todo lo que le pomemos delante,
sea importante, o no. Por eso yo, me di cuenta del reflejo, cuan-
do vi la foto, no cuando vi el coche.
Lo que trato de reflejar, en mis cuadros, es ese otro lado, eso que
vemos, pero no miramos.